Au terme de cette UE, l’étudiant est capable de :

• Synthétiser les informations d’ordre fonctionnel, technique, ergonomique, durable, social et culturel pour le produit étudié
• Formaliser la création de son concept dans l’expression d’une maquette 3D accompagnée de documents techniques et graphiques pertinents
• Confronter ses créations aux exigences du cahier des charges émis par un intervenant externe
• Appliquer les matériaux et les technologies mis en forme pour les solutions formelles qu’il propose
• Anticiper les comportements humains avec des réponses appropriées et réalistes

L'atelier est l'activité fondamentale de la formation. Son évaluation est artistique, cela signifie que la note finale est constituée pour 50% d’une note d’année et pour 50% de la note du jury artistique de fin d'année. La note d’année est déterminée par les enseignants titulaires, elle est constituée pour 25% des résultats du premier quadrimestre et pour 25% des résultats du second quadrimestre.

Le jury artistique, composé majoritairement de membres du personnel enseignant de l’école, est un jury artistique interne. Le jury artistique, composé majoritairement de membres extérieurs à l’école, est un jury artistique externe.

Pour les années ne menant pas à un grade, le jury artistique est un jury interne, pour les années menant à un grade (3ème bachelier/ dernière année de master), le jury est externe. Le règlement des jurys artistiques complet est disponible en annexe 2 du règlement des études.

Important, il n'y a pas de seconde session  pour cette unité d'enseignement.

C1 - Comprendre et analyser la demande relative au produit dans un contexte industriel :

• Intégrer les enjeux du monde industriel
• Rechercher des informations sur la problématique et le contexte de la demande
• Contextualiser la demande

C2 - Transcrire la demande dans un cahier de charges

• Organiser les informations relatives à la demande et les hiérarchiser selon des critères pertinents
• Synthétiser et prioriser les informations suivant la terminologie professionnelle
• Reformuler la demande et ses contraintes

C3 - Rechercher, expérimenter, conceptualiser et innover avec une plus-value identitaire

• Explorer diverses pistes, esquisser des visions et les matérialiser
• Maitriser la vision dans l’espace
• Faire émerger sa singularité et sa sensibilité artistiques
• Rechercher des références, les comparer, les dépasser
• Rêver et démontrer sa créativité
• S’initier à des savoir-faire et les transposer

C4 -

Communiquer avec tous les acteurs potentiels et effectifs

• Utiliser la terminologie professionnelle tant à l’oral qu’à l’écrit
• Echanger visuellement et verbalement
• Structurer sa pensée pour présenter son projet
• Argumenter ses choix
• Maitriser les technologies de l’information, de la conception et de la communication
• S’exprimer dans une langue étrangère

C5 - Modéliser le concept en conjuguant sensibilité artistique et maitrise des techniques

• Maitriser les propriétés et les techniques de mise en œuvre des matériaux
• Matérialiser une idée
• Confronter la proposition à différentes perceptions
• Développer et exploiter sa sensibilité artistique dans ses productions