Au terme de cette UE, l’étudiant est capable de :
• Développer une recherche systématique sur un sujet en rassemblant des références graphiques et en explorant le thème selon différents points de vue.
• Diversifier et approfondir ses techniques de création
• Composer des images narratives de manière plus autonome
• Réaliser une suite d’images en développant une réflexion sur le rapport texte-image et en expérimentant l’objet livre.
• Présenter et défendre un projet visuel et narratif lors de séances de mises en commun ou d’entretiens individuels.

L'atelier est l'activité fondamentale de la formation. Son évaluation est artistique, cela signifie que la note finale est constituée pour 50% d’une note d’année et pour 50% de la note du jury artistique de fin d'année. La note d’année est déterminée par les enseignants titulaires, elle est constituée pour 25% des résultats du premier quadrimestre et pour 25% des résultats du second quadrimestre.

Le jury artistique, composé majoritairement de membres du personnel enseignant de l’école, est un jury artistique interne. Le jury artistique, composé majoritairement de membres extérieurs à l’école, est un jury artistique externe.

Pour les formations de type court (cycle unique), seul le jury artistique de 3^ème bachelier est externe. Pour les formations de type long (deux cycles), seul le jury artistique de 2^ème master est externe.  

Le règlement des jurys artistiques complet est disponible en annexe 2 du règlement des études.

Important, il n'y a pas de seconde session  pour cette unité d'enseignement.

C1 - Comprendre et analyser le projet

• Identifier et traiter les informations initiales
• Rechercher et sélectionner la documentation relative au projet
• Définir le contexte et les objectifs du projet

C2 - Développer une démarche exploratoire pour engager un processus créatif

• Identifier les axes de recherche
• Amorcer une démarche artistique
• Expérimenter différentes pistes créatives
• Oser prendre des risques
• Evaluer la faisabilité du projet (planification)

C3 - Développer un projet visuel et narratif

• Engager des choix de création
• Etablir un concept narratif approprié
• Créer un dialogue pertinent entre le fond et la forme
• Exploiter les techniques et les technologies adéquates

C4 - Concrétiser le projet

• Respecter le planning
• Gérer la phase de réalisation de manière autonome
• S’adapter et répondre à des imprévus
• Mettre en forme le projet final

C7 - Communiquer et défendre un projet

• Utiliser une terminologie professionnelle
• Structurer sa pensée pour s’exprimer clairement tant à l’oral qu’à l’écrit
• S’adapter à différentes situations de communication
• Expliciter sa démarche de recherche
• Présenter son travail avec une argumentation pertinente

C8 - Développer son esprit critique afin d’interroger sa pratique artistique

• Identifier et mettre en doute ses certitudes, ses habitudes
• Confronter son travail aux regards extérieurs
• S’auto-évaluer

C9 - Nourrir son univers artistique pour mettre en place un langage d’auteur

• Diversifier et assimiler ses références culturelles
• Cultiver sa curiosité, son ouverture d’esprit
• Valoriser ses expériences, son vécu